어떤 날은 예쁜게 먹고 싶어

오늘은 예쁜게 먹고 싶어.

그리고 데이트를 하고 싶기도 해. 

요즘 참으로 부지런하게도 하루 3끼를 일일이 해서 열심히 먹고 먹이고....

에휴 힘들다~~ 

이러다 보니 한번씩 저런 마음이 드는데 그게 딱 오늘!!!

큰 딸래미는 나의 유혹에도 굴하지 않고 약속있다고 나가버리고,

남은 작은 딸과 남편을 끌고 집 앞 카페로....

나름 핫플인 곳에 사니까 이건 좋다.

부산에서는 해운대 센텀지역 카페에 있는 사람들 중에 가장 부자인 사람을 고르는 방법이란 말이 있다.

바로 추리닝 입고 슬리퍼 끌고 나와 앉아있는 사람을 찾으면 그 사람이 그 카페 손님 중 가장 부자라는 말.

왜냐하면 그 동네 주민이니까...

그 해운대 센텀 지역 아파트가 부산에서 제일 비싼 곳이니까 말이다.

물론 우리 동네는 전혀 아니다.

하지만 우리 식구 셋은 동네 주민 티를 팍팍 내면서 추리닝에 슬리퍼 끌고 나갔다.

오늘은 안 가본데를 가볼까? 

지나가다가 밖에서 볼 때보다 안에서 보는 풍경이 더 예쁘네.

그리고 실내 장식도 은근히 예쁘고, 테이블 간격이 넓어서 더 좋고.

벽에 식물을 저렇게 걸어놓으니까 감성 돋는 벽이 된다. 

너무 예뻐서 우리집 소파 뒤에 벽도 흰색이니까 저렇게 그림이랑 화분 걸면 예쁘겠다라면서 남편이한테 건의했다가 무시당했다. 그 벽은 아무것도 없는 것이 자기 로망이란다. 쳇!!

이 카페의 최고는 인테리어가 아니다.

예가체프 커피를 핸드드립으로 내려 주는데 맛이 기가 막혔다.

초코음료에 굉장히 까다로운 딸 역시 아 이집 초코 맛있네라는 드문 말을 남김. 남편이의 아인슈페너도 맛잇었고...

아인슈페너에는 미리 주문하면 원하는 사진같은 것도 인쇄해 준다는데 어떻게 하는지 신기 신기....

우리는 그냥 주문했더니 저렇게 자기 카페 이름을 인쇄해 주더라.

하지만 가장 맛있었고 예쁜 걸 먹고 싶었던 나에게 중요한건 저기 저 갈색의 로투스 크로플과 생과일 파블로바

파블로바라는 건 나도 처음 먹어봤는데 (솔직히 이름도 처음 들었다.) 호주식 디저트란다.

의외로 만드는건 그렇게 어렵지 않을듯한게 그냥 계란 흰자 머랭 쳐서 오븐에 굽고, 그 위에 생크림과 생과일 얹으면 되는것.

하지만 나는 예쁜걸 해주는걸 먹고 싶은 거지 해먹고 싶은게 아니니까....

어쨌든 오늘 집앞 카페 탐험은 대성공! 

그러고 집에 와서 잔치국수 말아 먹었다. ㅠ.ㅠ

오는 길에 산책하다가 발견한 꽃밭

여름 꽃밭은 이런 화려한 맛이 좋다.

[오늘의 한문장] 임신중지

WLM은 임신중지를 자기결정권을 행사하는 방편이자, 여성으로 하여금 강제된 모성이라는 구속으로부터 탈출할 수 있게 해주는 행위로 보았다. - P53

 앞서 말했듯, 임신중지 법 개혁은 오스트레일리아에서나 다른 나라에서나 임신중지를 사회적선 혹은 도덕적 선으로 나타내면서 얻어진 게 아니다. 개혁을 외치는 이들은 불법적으로, 규제 바깥에서 행해지는 ‘뒷마당‘ 임신중지보다 규제 아래 이루어지는 치료적 임신중지가 더 나은 대안이라고 주장했다. - P59

임신중지 여성은 자율적인 선택의 주체라기보다 상황의피해자로 묘사되곤 했다. 그에 따르면 이들은 모성을 거부할 생각을 가진 것이 아니라, 이미 존재하는 혹은 잠재적인 아이를 극심한 가난이라든지 ‘미혼모‘라는 사회·경제적 지위로부터 보호하기 위해 행동할 뿐이다. 입법자와 대중에게 연민을 호소하는방식은, 임신중지 여성을 논쟁의 주체 자리에서 타인의 선의에의해 구조받는 ‘절박한 여성‘, 즉 물질화된 객체로 탈바꿈했다. - P63

 WLM의 임신중지 캠페인은 여성이 남성으로부터, 또한 ‘강제된 모성‘을 주입하는 국가로부터성적 주체라는 자율성을 확보하고자 하는 운동의 목표를 대중에게 전달했다. 학자이자 활동가인 로절린드 페체스키RosalindPetchesky의 말에 따르면, WLM 활동가들은 "임신중지를 규제하는 것이 모성을 강요하는 일이라는, 그리고 모성은 형벌이나 숙명이 아니라 사회적 관계여야 한다는 강력한 아이디어"를 퍼뜨렸다. 동일임금, 보육, 성적대상화 반대 등 다른 핵심적인 캠페인도 같은 맥락에서 생겨났다. - P65

여성해방론자들은 임신중지권이 다른 무엇도 아닌 ‘자신의몸과 삶을 통제할 권리‘로 여겨져야 한다고 믿었다.  - P66

여성해방론자들은 임신중지가 모성보다 감정적으로 이롭다는 관점을 전파했다. "당신은 임신중지를 해서가아니라 아이를 낳고서 정신과에 갈 확률이 더 높다. "65 이들은 임신중지를 죽음과 등치하던 기존 관점을 뒤엎으면서, 임신중지를
‘생명을 주는 행위‘로 재현했고 임신중지를 원치 않은 아이를 낳는 일과 대비했다. 원치 않은 아이를 낳는 일은 "희망의 죽음, 혹은 창조적 정신의 실패라 할 수 있었다. "66 WLM은 원치 않은 임신에 대한 긍정적인 해결책으로서 임신중지를 개념화하며, 기존의 수치와 죄책감을 안도의 감정으로 대체했다.  - P68

RTL에게 임신중지를 통해 재현되는 사회질서에 대한 위협은 이전까지 ‘눈에띄지 않은‘ 정체성(백인 중산층 이성애자 남성)이 가진 특권의 상실 이상을 의미했다. 이는 반대론자들이 무척이나 추구하던 안정적인 정체성(자연히 존재하는 어머니라거나 가부장 등)의 상실이기도 했다. 여성해방론자들도 자기 자신과 다른 여성들을 위해 대안적인 정체성과 삶을 찾는 데 골몰했다.  - P75

RTL은 임신중지의 선택을 태아살해와 연결했고, 뉴스레터에 실린 묘사를 통해 임신중지 여성을 무아적인 ‘모성애‘의 정반대에 위치시켰다. 이 담론의 반대편에 WAAC가 있다. WAAC는 여성중심적 임신중지 정치를 구사하면서, 남성중심적 재현 체계가 임신중지에서 태아중심의 도덕률을 만들어 내고 이것이 임신중지를 비밀과 수치에 연결 지어 여성을 어머니 역할에 묶어 두기 위함이라고 비판했다. 비록ALRA는 임신중지 법의 전면 폐지를 요구했으나, 반임신중지 정치를 뒷받침하는 이데올로기에 중요한 토양을 내주었다. ALRA의 수사에서 선택은 자기결정권이기보다는 절망에 따른 결과였다. 이들이 보기에 그런 선택은 끔찍하긴 해도 여성의 고통을 줄이기 위해, 또 과중한 부담에 시달리며 잠재적으로 태만한 어머니로부터 아이를 떨어뜨려 놓기 위해 필요한 것이었다. - P83

그러나 여성이 선택할 수 있다는 것, 특히 임신중지를 선택할 수있다는 것은 욕망으로서 모성이라는 환상을 유지하는 데 필수적이다. 미디어, 정부 정책, 정치 담화 등 다양한 맥락에서 여성의행복을 규범화하는 전제는 선택이라는 관용어를 통해 모성을 다시금 자연화한다. 모성이 임신한 여성에게 허락된 유일하게 행복한 선택일 때, 임신 중지는 여성에게 괴롭고도 가슴 찢어지는선택이 된다. - P90

 개인의 선택이라는 수사는 일과 가족이라는 영역에서 여성과 남성을 다르게 위치 짓는 구조적 장벽과 문화적 규범을 은폐한다. 그런 장벽·규범 - P99

에는 돌봄의 젠더화, 높은 양육비와 양육시설 부족, 성별 임금격차, 가정과 재생산 영역의 책임에 얽매이지 않은 ‘이상적인 노동자‘ 모델 등이 포함된다.  - P100

 이런 반응은 많은 의원들이 법안에 반대한 이유가 임신중지란 접근하기 어렵고, 공동체에서 낙인찍혀야 하고,
뭔가를 침해하고, 불편한 선택이어야 한다고 믿었기 때문임을 말해 준다. 그래서 임신 중지에 대한 여성의 접근을 막으려 하고, 나아가 임신중지를 행한 여성을 처벌하려 한 것이다. 타냐 플리버섹은 법안 반대자들이 임신중지를 "최대한 어렵게 만들어 여성들을 가르치려 들며 (・・・) 생식을 염두에 두지 않은 섹스를 한 데 대한 벌로 여기게끔 하려고 애를 썼음을 지적했다.  - P118

역사적으로 켜켜이 쌓여 온, 고통받는 ‘좋은‘ 여성과 이기적인 ‘나쁜‘ 여성의 이분법 (1장 참고)이 임신중지 문제에서도 다시등장한다. 이런 이분법은 원치 않게 임신한 여성의 주체로서의위치, 그리고 자기 본위로 행하는 임신중지의 정당성을 퇴색시킨다. 임신한 여성이 곧바로 임신하지 않은 몸이 되는 것, 아이가 없는 것, 혹은 더는 아이가 없는 것이 임신중지를 통해서만 얻을 수 있는 행복일 수 있다는 생각은, 입밖에 낼 수 없게 된다. - P120

[오늘의 한문장] 임신중지

임신중지의 ‘감정경제 emotionaleconomy‘를 보면, 임신한 여성은 임신을 중지할지 계속할지를 선택할 수 있지만, 한편으로 임신중지는 일탈적이고 해로운 선택이된다. 그래서 여성이 모성을 거부한다는 신호와도 같은 이 절차를 모성이라는 규범에 되돌려 놓고 만다. 선택이라는 수사는 임신한 여성을 자유롭고 자기결정권을 행사할 수 있는 주체로 묘사하면서도, 그들의 선택에 따라붙거나 그 선택을 통제하는 감정적효과는 감춰 버린다. - P12

진정한 선택이 가능하려면 임신중지를 합당한 선택으로 인정하고, 임신한 여성이 더 이상 임신상태를 지속하고 싶지 않을때 일상에서 문제없이 행할 수 있어야 한다. 임신중지가 통계상평범한 일이라고 하지만, 여전히 규범적인 일과는 거리가 멀다. - P18

1970년대 전환기를 맞아 임신중지를 의료화한 나라들에서는 젠더화된 이런저런 권력관계 때문에, 임신중지 여부를 당사자 여성이 아닌 의사의 결정에 맡겨야 한다는 생각에 힘이 실렸다. 그렇게 해서 만들어진 법은 여성을 감정적이고 성급하고 나쁜 선택을 할 잠재성이 있는존재로 여겨, 가부장적 가르침과 권위·지식 그리고 (남성의 속성인) 합리성을 갖춘 의사들의 관리 아래 두었다.  - P20

내가 이 책에서 ‘태아적 모성‘을 말할 때 드는 도식은 이런 내용을 망라한다. 여성의 섹슈얼리티는 재생산과 결합하고, 모성은 여성의 기준점이 되며, 임신은 어머니가 독립적 개체로서의아이와 맺는 관계라는 것이다. 뒤에서 더 이야기하겠지만, 중요한 건 태아적 모성이 인종 계급 등을 축으로 해 여성을 ‘착하고책임감 있는 어머니‘와 ‘나쁘고 무책임한 어머니‘로 구별한다는점이다. 그런데 임신 중지 여성은 자신이 배태한 배아나 태아의어머니가 되지 않기를 선택하며, 임신에 대해 주체로서 자기 위치를 주장한다. 따라서 임신중지라는 선택은 태아적 모성이라는규범과 그에 따른 숱한 문화적 산물에 균열을 내려 한다. 그렇기때문에 임신중지가 그토록 논쟁적인 사회문제가 된 것이다. - P28

이 책은 ‘원치 않은 임신을 한 여성‘이라는 주체의 위치가 임신중지를 공론화하는 자리에서 왜, 어떻게 이토록 자주 차단되고 배제되는지를 고민한다. 간단하게는 태아적 모성과 이에 투자되는 문화를 그 답으로 말할 수 있다. 태아적 모성을 둘러싼 제도는, 여성이 임신에 대해 내리는 선택을 노골적으로 금지하는방식으로써가 아니라 그 선택에 주어진 의미를 통해 여성들에게정상으로 받아들여진다. 선택이라는 담론은 현시대에 임신중를 규제하는 핵심이 되었다. 선택이 가져오는 자유라는 환영이없다면 감정의 규범적 효과 역시 작동하지 않을 것이다. - P32

여성은 어떤 선택의 금지를 통해서가 아니라 자신들의 선택을 통해 규제되며, 이 때문에 권력과 불평등이 작동하는 바는 잘 보이지 않고 분석되기 어렵다. 로절린드 길 Rosalind Gill이 지적하듯
"힘을 행사하는 것은 외부 억압이 아니라 정신에 깃든 규율과 규제이며, 이는 문자 그대로 새로운 주체성을 만들어 낸다." - P35

이 책은 오늘날 우리가 임신중지와 임신중지를 겪은 여성에게 부여하는 의미에 어떤 감정이 깊이 박히기까지, 그 역사적이고 문화적인 과정을 해부한다. 그렇게 해서, 일상적 발화에 나타나듯 마치 선의를 품은 것처럼 보여도 실은 강력한 규범성을 동반하고, 이상화된 여성 주체를 생성하며, 임신중지를 문제 있는여성에 의한 혹은 문제 있는 여성을 만들어 내는 일탈적 선택으로 재생성하는, ‘임신중지에 대한 상식‘을 탈자연화하고자 한다. - P43

여성의 선택이라는 수사와 그것이 합의한 자유에 대한 주장뒤에는, 모든 여성 특히 임신한 여성에게 모성을 정규화하며 태아를 자율적인 주체 (임신한 여성의 아기이자 국가의 미래 시민)로상상케 하는 프레임이 작동한다. 그리고 이 프레임 안에서, 임신과 태아의 가치는 인종이나 계급처럼 정체성을 만드는 축에 따라 달리 매겨진다.  - P49

[100자평] 타인의 기원

타인의 기원
토니 모리슨 지음, 이다희 옮김 / 바다출판사 / 2022년 6월

타자화는 강의나 교육을통해 배우는 것이 아니라 남이 하는 것을 보고 따라 배우게 된다는 강렬한 말!
하지만 작가는 강연보다는 작품으로 말하는 것이 더 강렬하다는 생각을 하게 된다.
토니 모리슨을 읽겠다.

<불편한 시선> - 그리고 불편한 시선을 극복할 또 다른 예술의 힘

왼쪽의 그림은 16세기~17세기에 활동했던 화가 소포니스바 안귀솔라의 <베르나르디노 캄피와 함께 있는 자화상>이다. 

베르나르디노 캄피는 당대 유명했던 화가로 안귀솔라의 그림스승이었다.

이 그림은 조금만 자세히 보면 굉장히 이상한 그림이다.

실제로 그림을 그리는 주체가 안귀솔라임에도 불구하고, 자신을 화가가 아닌 모델로 설정하고 있다.

제목이 아니라면 우리는 이 그림이 여성화가의 자화상이 아니라 저기 안귀솔라의 스승인 남성화가의 자화상쯤으로 착각할만하다. 그림을 그리는 주체로서의 여성이 가려져 있고, 귀족이었던 안귀솔라는 귀족여성으로서의 자신의 정체성도 분명히 드러내고 있다. 

왜 여성은 위대한 화가가 없느냐는 질문에 그래도 여기있다고 할만한 여성화가가 자신의 자화상을 그리면서 굳이 자신의 화가로서의 정체성을 가리고 있는 것이다.

그에 반해 오른쪽 그림은 르느와르의 모델로 출발했지만 그 자신이 뛰어난 화가가 되었던 수잔 발라동의 1931년작 <자화상>이다. 이 때 화가의 나이 66세였다. 

이 시절 수많은 화가들에 의해서 여성 누드가 그려지지만 그것은 모두 젊고 아름다운 여성의 누드가 대상이다.

그런데 여기 이렇게 수잔 발라동이 노년의 자신을 그것도 누드로 그리고 있다.

어떤 의미일까?

그저 그림을 보기만 해도 느껴지는게 있지 않나?

이 누드 자화상에서는 관음의 시선이 없다.

그림에서도 사생활에서도 온갖 경계를 깨뜨리며 자신의 삶과 예술의 방식을 고수하고 살아왔던 한 인간이 형형한 눈빛으로 자신의 삶을 증언하고 있는 것이다.

지금 이 모습이 나라는 인간의 삶의 궤적이라고 말이다.

이런걸 아름답다고 말하는 것일게다.

위대한 여성화가가 있느냐는 질문은 틀린 질문이다.

여성화가가 위대해질 수 있는 동등한 기회가 주어졌는가라고 물어야 한다.

화가임에도 어정쩡하게 모델로서의 자신으로 숨을 수 밖에 없었던 안귀솔라가

노년의 누드를 나의 삶으로 당당히 내건 수잔 발라동에 이르기까지는 300년이 걸렸다. 

왼쪽은 장오귀스트 도미니크 앵그르의 <터키탕>, 1862년작이다.

19세기 유럽의 남성들은 터키 술탄의 하렘의 환상에 설레었나보다.

하렘의 여성들을 오달리스크라는 이름으로 끊임없이 나체로 그려대면서 여성의 관능미를 훔쳐보는 아니 대놓고 즐겼으니 말이다. 

유럽인들의 무식한 오리엔탈리즘으로 하렘은 발가벗은 여인들이 하루종일 유혹이나 해대는 곳으로 변질되고,

그 환상을 화가들이 충족시켜 줬으니 이 그림은 어쩌면 이 시대의 포르노그라피로 읽어도 되지 않을까?

과격한가?

글쎄 이런 그림을 보고 있으면 여성으로서도 비유럽인으로서도 불편하니 나는 편협한 인간인가 보다.

오른쪽은 실비아 슬레이의 <터키탕>, 1973년작이다. 

앵그르의 그림과 110년의 차이가 나는 작품으로 그냥 봐도 앵그르의 작품을 비틀었음을 알아볼 수 있다. 

이 그림은 여성을 남성으로 바꾸었고, 상상속의 인물들을 주변의 실제 인물로 바꾸었다. (화면의 앞에 길게 누운분은 무려 화가의 남편이라고 한다. 나머지 남자들도 모두 화가의 지인들.,,,,)

앵그르류의 오달리스크 그림은 너무 흔한 나머지 그 그림을 보는 사람들은 사실상 불편함 또는 불쾌함을 잊어버리는 경향이 있다. 

많음이 자연스러운 것은 아니나 많음으로 해서 무감각해지기 때문이다.

하지만 이렇게 성별 하나 바꾸었을 뿐인 그림앞에 서는 감상자들은 대번에 뭔가 불편한 느낌을 갖게 된다. 

여성을 성적 쾌락의 대상으로만 관음하는 그림들에게 실비아 슬레이는 그 그림들에서 여성들이 느낄 수밖에 없는 위화감을 상기시킨다. 

왼쪽은 페트르 파울 루벤스의 <거울을 보는 비너스>, 1615년작이다.

여성의 미모를 온갖 모습으로 그리며 찬양하고 관음하던 화가와 그의 작품 구매자들은 그러나 자신들의 정신의 고상함을 강조하고, 그것의 여성의 미에 대한 우위를 주장하는데도 게으르지 않았다.

수많은 그림 속 여성들은 거울과 함께 그려진다.

거울을 든 여성은 나이들면 덧없이 사라질 자신이 젊음과 아름다움에 취해 다가올 위기를 깨닫지 못하고, 허영과 어리석음에 빠져있는 상징으로 그려진다.

심지어 미의 여신이자 미 자체인 비너스조차도 이렇게 자신의 미모에만 홀딱 빠져있지 않은가?

거울이라는 그 작은 도구 하나로 정말로 오랜 시간동안 여성의 지적능력에 대한 살해가 진행되어 온 것이다.

오른 쪽 작품은 캐리 메이 윔스의 <거울아, 거울아>, 1987년작이다.

이 작품에는 텍스트가 함께 구성되어 있다.

<거울을 들여다보며 흑인 여성이 질문했다. "거울아 거울아, 세상에서 누가 가장 훌륭하지?" 거울이 답한다. "백설공주지, 너 흑인년아, 그걸 잊지 마!">

캐리 메이 윔스는 누가 가장 예쁘지라고 묻지 않는다. 누가 가장 훌륭하지라고 묻는다.

거울 속 마녀는 백설공주처럼 백인이다. 

이 작품으로 거울은 악과 선, 추와 미의 대결이 아니라 흑인여성으로서의 삶을 반영한 흑과 백의 갈등으로 전복된다.

이 간단한 거울 속 대화에서 작가는 여성이면서 동시에 흑인으로 살아가는 삶에 대해 질문을 던지는 것이다.

이제 거울은 나의 삶을 규정짓고 문제가 무엇인가를 어떻게 사회적 억압에 대항해야 하는가를 자각하는 도구가 되는 것이다. 하지만 아직도 가끔 들리는 거울만 보는 골빈년이라는 비아냥에서 보듯이 여전히 오랜 관습을 벗지 못하고 있다. 

간단한 도구 하나의 의미를 전복하는데도 엄청난 시간이 필요하다. 

예술이 우리에게 필요한 이유이다.

왼쪽은 귀스타브 쿠르베의 <세계의 기원>. 1866년작이다.

"내가 천사를 그려야 한다면 천사를 내 눈 앞에 보여달라"고 했던 사실주의자 쿠르베의 적나라한 여성 누드이다.

과거든 현재든 그림만으로 본다면 음모를 그렸고, 성기를 적나라하게 그렸다는 점에서 음란물로 분류되는 것이 마땅하다.

하지만 쿠르베 자신은 아니로 누가 붙였는지 모를 <세계의 기원>이라는 그럴듯한 제목으로 인해 뭔가 심오한 의미성을 갖게 되었다.

하지만 이 그림은 1866년에 그려졌음에도 몇명의 소장가를 거치다가 마지막으로는 철학자 자크 라깡이 소장했었고, 실제로 이 그림은 주변 사람들에게만 은밀히 감상되었다. 라깡도 이 그림 위에 다른 그림을 덮어 은밀하게 간직햇다는데 다른 사람은 몰라도 라깡마저 그랬다는건 음...... 잘 납득이 안된다. 라캉정도면 그냥 당당하게 보지 말이야.....

어쨌든 라깡이 죽고 그의 부인이 오르세미술관에 기증하면서 1996년에 가서야 일반에게 공개되었다.

2013년에는 이 하반신 그림의 얼굴 그림을 찾았다는 가십성 기사까지 등장하는걸 보면 세계의 기원이라는 그럴듯한 이름을 지어놓고 실제로 이 육체와 상상속의 얼굴을 관음하는 습성은 참으로 질기게도 남아있다.

실제로 저런 모습으로 자는 여성이 있나? 

천사를 보여달라던 쿠르베는 연출이 아니라 실제 잠든 여성을 몰래 보고 그린 것일까?

혹시 모델의 동의는 구한 것일까?

오른쪽은 주디 시카고의 <붉은 깃발>, 1971년작이다.

언뜻 무슨 모습인지 구분하기가 힘든데 이 사진은 여성이 자신의 질에서 생리혈을 흡수한 탐폰을 꺼내는 모습이다.

쿠르베의 그림과 똑같이 여성의 성기와 음모를 보여주고, 심지어 생리혈까지 보여주는 적나라함을 보이고 있다.

하지만 이 사진을 쿠르베의 그림처럼 은밀하게 소장하고 싶은 남자들이 있을까?

주디 시카고는 여성의 경험을 그대로 드러내고 여성의 신체를 관음의 대상이 아니라 있는 그대로 복원하고, 그 속에서 여성의 삶을 복원하고자 한다. 

금기에 도전하고, 마땅하다고 여겨지는 질서에 도전하는 것이 예술의 힘이라는 것을 다시 자각하게 한다.

인류의 역사는 남성이라는 성이 여성이라는 성을 억압하는 온갖 도구들을 휘둘러왔던 역사다.

그러나 그것의 극복이 여성에 의한 남성의 억압이 될 수는 없다.

정정엽 화가의 <흙이 되는 자화상>을 보자.

남성이든 여성이든 아니면 그 사이에 있는 여러 성이든 인간을 비롯한 모든 생명은 삶과 죽음의 과정속에 존재한다.

자신의 자화상을 하필이면 왜 죽어 흙에 묻히는 순간으로 그렷을까?

나이들어 주름진 피부는 남녀의 구분조차 의미가 없다.

감은 눈으로도 오히려 또렷하게 보이는 표정은 이분의 삶이 편하지만도 않았지만, 행복한 순간도 있었을 복합적인 감정을 느끼게 한다.

우리네 삶이 모두 그러하듯이 말이다.

남녀의 화합을 말하는 것이 아니라 인간이라는 존재 자체에 대한 연민을 불러일으키는 그림이다.

너와 내가 모두 저 흙이 되는 자화상이라고....

나에 대한 너에 대한 우리 모두의 연민에서 공감과 연대의 세상을 꿈꾸는 것도 좋지 않을까?

요즘 여성화가들엑 대한 책들과 여성의 시각에서 바라보는 미술에 대한 책들이 많이 나오고 있다.

앞으로 챙겨볼 책들