2012년 5월에 읽은 책들

최근 10년 동안 이렇게 책을 못 읽은 때가 없었다. 5월도 크게 기대는 못하겠다. 그래도 꾸준히 읽자.

총 11개의 상품이 있습니다.

역사의 미술관- 그림, 한눈에 역사를 통찰하다
이주헌 지음 / 문학동네 / 2011년 11월
18,000원 → 17,100원(5%할인) / 마일리지 540원(3% 적립)

*지금 주문하면 "12월 26일 출고" 예상(출고후 1~2일 이내 수령)

2012년 06월 01일에 저장

다산어록청상
정민 지음 / 푸르메 / 2007년 9월
12,800원 → 11,520원(10%할인) / 마일리지 640원(5% 적립)

2012년 07월 13일에 저장

절판

올가의 편지
송마리 지음, 문지후 그림 / 창비 / 2011년 3월
8,500원 → 7,650원(10%할인) / 마일리지 420원(5% 적립)

*지금 주문하면 "12월 24일 출고" 예상(출고후 1~2일 이내 수령)

2012년 05월 17일에 저장

줄타는 아이 어름삐리
신지은 글, 정지윤 그림 / 대교출판 / 2008년 9월
9,000원 → 8,100원(10%할인) / 마일리지 450원(5% 적립)

2012년 05월 11일에 저장

절판

총 11개의 상품이 있습니다.

패션 그 이상의 드레스

세실 비튼, 세기의 아름다움

세상을 바꾼 50가지 드레스 ㅣ 디자인 뮤지엄 4
디자인 뮤지엄 지음, 김재현 옮김 / 홍디자인 / 2010년 8월

코코 샤넬의 저지 플래퍼 드레스, 1926년경
남성 우월적이고, 보수적인 사회 분위기에 연연하지 않고 다리를 드러냈다.
플래퍼 드레스는 여성의 몸을 코르셋에서 해방시켰고 드레스를 입는 데 걸리던 시간도 크게 줄여 주었다.
허리를 조이고 무거운 원단을 사용하던 기존 디자인에서 벗어나 저지 원단으로 만든 코코 샤넬의 옷은 실용적이고 활동적이었다.
옷의 태도 근사하지만, 제일 마음에 든 것은 사실 신발이었다. 발에 착 감기는 느낌으로 맞춤형 신발로 보인다. 굽도 안정적이면서 적당히 높다. 모자도 아주 마음에 든다.^^

마들렌 비오네의 가데스 드레스, 1931년
제목처럼 여신 포스가 가득한 아주 여성적인 느낌의 드레스다.
몸의 곡선을 잘 살려내었고 자유롭고 자연스러움을 강조하는 핏이 매력적이다.

멩보쉐, 윌리스 심프슨의 웨딩드레스, 1937년
왕좌를 버리고 미국인 이혼녀 월리스 심프슨과 결혼한 에드워드 8세, 곧 윈저 공의 결혼식 장면이다.
30년대에 이렇게 심플한 디자인의 웨딩 드레스를 입었다니, 놀랍다. 마네킹에 입혀놓은 옷을 보아도 우아함의 극치를 달린다. 이 옷은 영화 '가비'에서 김소연이 소화했던 옷들을 떠올리게 한다. 아랫배에 엄청난 힘을 쏟아야 할 디자인이지만, 입어보고 싶은 옷이기도 하다.

노먼 하트넬, 엘리자베스2세의 대관식 드레스, 1953년
편안하고 착용감이 좋으면서, 종교의식이나 왕실 행사에도 어울리는 의상을 만들라는 임무를, 디자이너 노먼 하트넬은 제대로 완수했다.
왕실스럽게 화려하고, 대관식에 어울리게 장엄함도 보여준다. 그래도 왕관이 더 고급스러운 거겠지?

데이비드와 엘리자베스 임마누엘, 다이애나 왕세자비의 웨딩드레스, 1981년
뭐랄까. 이미 30년이나 지났으니 솔직히 내 눈에는 다소 촌스럽게 보이건만, 당시 이 결혼식을 지켜보던 세계의 여성들은 '공주 드레스'의 로망을 제대로 보여주는 옷이라며 감탄해 마지 않았을 듯하다.
왼쪽에 작은 사진을 보면 면사포가 아주아주 길게 늘어져 있는데, 이것 또한 효과를 강조하기 위한 장치였다고 한다.
수줍으면서도 우아한 미소를 보인 다이애나비, 이때는 그래도 행복하지 않았을까. 행복했다고 믿고 싶다.

크리스티나 스탐볼리안, 블랙 플리츠 시폰 드레스, 1994년
찰스 왕세자가 텔레비전 인터뷰에서 공식적으로 불륜을 인정했던 순간, 다이애나비는 동정에 호소하기보다 어깨를 펴고 과감한 드레스로 시선을 끌었다. 사진에선 잘 보이지 않지만 구두 또한 마놀로 블라닉! '복수의 드레스'라고 불린 이 원피스 한벌에 못된 찰스의 망언은 스포트라이트를 적게 받았다. 나쁜 찰스!!

윌리엄 트래빌라, 메릴린 먼로의 '7년 만의 외출' 드레스, 1955년
영화는 보지 못했어도 누구라도 알법한 메릴린 먼로의 지하철 통풍구 드레스 장면이다. 책에서 영화의 내용을 간략하게 알려주어서 이 영화가 어떤 내용을 담았는지 처음 알게 되었다. 그런데 이 멋진 장면을 보고 나는 앤서니 브라운의 고릴라가 이 옷을 입고 있는 장면이 떠올라 버렸다. 하하하^^

코코 샤넬, 샤넬 수트, 1950년대 후반
내가 좋아하는 샤넬 스타일의 트위드 자켓이다. 오늘날 샤넬옷은 명품 소릴 들으며 엄청 고가에 팔리지만, 이 원단은 당시 노동자 계급이 입는 옷에 주로 사용되던 값싼 트위드 원단이었다고 한다. 오, 획기적인 걸! 그나저나 모델이 오드리 헵번을 닮았다. 콧구멍도 닮았는데 진짜 오드리인지 자신이 없다.

그렇지만 세번째 사진은 분명 오드리 헵번!
위베르 드 지방시, 리틀 블랙 드레스, 1961년
영화 '티파니에서 아침을' 역시 보지 못했지만, 그녀의 도도한 옷차림은 단번에 알아볼 수 있다.
세실 비튼 사진전에서 보았던 우아하고 아름다운 사진들이 떠오른다.

이브 생 로랑, 몬드리안 드레스, 1965년
이브 생 로랑의 '라무르'를 보았을 때 이 드레스에서 참 신선한 충격을 받았다. 이렇게 강렬하고 아름다울 수가! 게다가 순수 창작이 아니라 회화의 아름다움을 옷감 위에 옮겨 놓은 그 센스가 감탄스러웠다. 직각의 선과 어우러진 모델의 어느 정도 무표정한 얼굴이 조화롭기만 하다.

메리 퀀트, 미니 드레스, 1965년
디자이너의 포즈와 생김새마저도 윤복희를 떠올리게 한다. 미니 스커트를 유행시켰던 그 때와 시기도 겹치지 않던가? 옷 자체는 왼쪽의 작은 사진이 더 마음에 든다.

파코 라반, 메탈 디스크 드레스, 1966년
책에는 온갖 소재의 드레스가 등장한다. 종이 드레스도 인상 깊었지만, 미관상 더 아름다웠던 것은 바로 메탈 디스크 드레스였다. 그야말로 하의실종 패션이어서 또, 일상생활에서 소화할 법한 옷은 아니지만, 여하튼 간에 무척 눈길을 끄는 아름다운 옷이다.

오씨 클라크와 세리아 버트웰, 플로럴 프린트 드레스, 1970년
문양이 눈길을 확 끌었다. 완전 좋아하는 꽃무늬! 올봄엔 추위가 늦게 가고 더위는 지나치게 일찍 와버려서 꽃무늬 자켓도, 스커트도 입지 못했다. 안타까워라. 그 아쉬움을 이 사진으로 대신한다. 마네킹이 아니라 모델이 입고 있었다면 손의 모습이 더 우아했을 것 같다.

빌깁, 보이프렌드 LA 시사회에서 선보인 트위기의 의상, 1971년
흑백 사진인 게 조금 아쉽긴 하지만 단번에 눈길을 사로잡는 데에 부족함은 없었다.
언뜻 삐삐가 떠올랐다. 그 자유분방한 느낌, 도도하고 당당한 느낌 말이다. 엄청난 공임이 들어갔을 법한 드레스인데, 상의 자켓이 특히 마음에 들고, 허리 부분의 주름도 아주 근사하다. 심지어 모자까지도! 완벽한 아름다움이다.

루디 건릭, 토플리스 드레스, 1970년
당당한 페미니즘인지, 혹은 그를 가장한 남성들의 눈요기인지...

밥 매키, 쉐어의 오스카 시상식 드레스, 1988년
영화의 분위기와 달리 시상식에선 제 색깔을 과감히 보여주기 위한 연출이었을까. 육감이라는 말 그 자체인 드레스였다. 어쩐지 인어를 연상시키는 비늘 닮은 드레스이기도...

지아니 베르사체, 안전핀 드레스, 1994년
엘리자베스 헐리는 휴 그랜트와 사랑에 빠진 뒤 오래도록 단역을 전전했다고 한다. 그랬던 그녀가 1994년 연인인 휴 그랜트가 출연한 '네 번의 결혼식과 한 번의 장례식' 시사회에서 과감한 안전핀 드레스로 스포트라이트를 받았다. 사진만 보면 휴 그랜트가 조연 중의 조연으로 보인다.

에르베 레제, 밴디지 드레스, 1989년
아, 아름다워서 눈을 떼기 힘들었다. 그라데이션 먹힌 의상의 색감도, 모델의 지방기라곤 전혀 없는 저 각선미와 쇄골 선까지!

도나텔라 베르사체, 그린 실크 뱀부 프린트 드레스, 2000년
2000년 답다는 느낌이다. 저 대나무 숲 안에서 휴식을 취하고 싶은 청정함이 느껴진다. 대단히 야하고 섹시한데 그러면서도 에덴 동산의 이브 같은 느낌으로 자연스럽기만 하다.

알렉산더 맥퀸, 사무라이 드레스, 2001년
보자마자 김연아가 떠올랐다. 포즈도 그렇거니와 꽃무늬 바탕의 피부색 옷감 때문에 더 그랬다. 사무라이보다 치파오 느낌이 더 들긴 하지만, 여하튼... 아름다운 옷이다.

알베르 엘바즈, 킹피셔 블루 실크 파유 벌룬 드레스, 2005년
오, 보는 순간 가장 입어보고 싶은 옷이었다. 이 정도면 가장 대중적인 디자인이 아닌가. 소재도. 노출도. 그런데 옷을 입은 모델은 옷의 느낌보다 더 나이가 들어보인다.

롤랑 뮤레, 갤럭시 드레스, 2005년
뭔가 포스가 강한 전문직 여성을 떠올리게 한다. 오른쪽 큰 사진보다 왼쪽의 작은 사진의 디자인이 더 마음에 든다. 무릎이 저 정도로 붙으면 활동성은 포기한 것으로 보이지만, 우아한 걸음걸이를 재촉할 것만 같다.

후세인 살라얀, LED드레스, 2007년
마지막 사진이다. 어떤 소재든 패션으로 소화할 수 있는 마당이니 LED도 놀라운 것은 아니다. 다만 저 영롱한 오로라빛이 아름다워서 시선을 잡아 끈다. 패션의 진화와 새로운 도전은 끝이 없을 모양이다. 기대하고, 기다리게 된다. 뭐... 내가 입을 옷이 아니라 할지라도...^^

세상을 바꾼 50가지 시리즈 중에서 내가 가진 유일한 '드레스' 책이다. 이 책을 보고 나니 '신발' 편도 궁금해진다. 그곳에도 내가 신기는 어려울 테지만, 궁금해 마땅한 신세계가 가득 펼쳐져 있을 테니까.

이야기가 가득한 할아버지의 나무

할아버지의 이야기 나무
레인 스미스 글.그림, 김경연 옮김 / 문학동네 / 2011년 12월

아주아주 옛날, 우리 증조할아버지가 태어났을 땐 컴퓨터나 휴대 전화는 물론 텔레비전도 없었던 시절!

농장에서 살았던 할아버지는 돼지도 치고 옥수수와 당근도 길렀대요.

닭도 기르고요. 나무로 표현한 할아버지의 닭이 아주 늠름해요. 마치 날개를 펼치기 직전의 공작새 같아요.

할아버지는 4학년 때 수두에 걸려 온몸에 물집이 생겼대요. 나무에 마치 앵두가 가득 열린 것 같은 모양새예요.

새도 빨간 열매를 입에 물고 있어요. 재치 넘치는 그림이죠.

할아버지는 학교에도 못 가고 집에 있어야 했답니다. 그때 비밀 정원과 마법사와 꼬마 기관차 이야기를 읽었대요.

할아버지 안에서 쌓이는 문화적 감수성은 이렇게 나무 가꾸기로 다시 탄생했겠지요? 멋진 재능이에요.

중학생이 되었을 때 좋아하는 여자 친구가 생겼답니다. 귀밑 머리 나풀거리는 앳된 소녀였을 거예요.

고등학교를 졸업하고는 공부를 더 하고 싶었지요. 원예사가 되고 싶었거든요.

하지만 세계대전이 일어나서 전쟁에 나가야 했답니다.

빨간 꽃잎같지만 저것은 피흘리는 전쟁의 참상을 떠올리게 하네요.

어느 날 작은 카페에서 만난 아가씨와 할아버지는 사랑에 빠졌어요. 어쩌면 그 카페 종업원이었을지도 몰라요.

두 사람은 전쟁이 끝나고 결혼했대요. 웨딩케이크로 분한 나무 케이크가 웰빙 녹차 케이크로 보여요.

두 분은 오랫동안 행복하게 살았대요. 싸운 적이 한 번도 없다고 했지만 그건 할아버지 말씀이고요. 진실은 아무도 몰라요!

두분은 아들딸도 많이 두셨어요. 손주는 훨씬 많이 생겼지요. 증손자도 생겼는데 그게 바로 저예요.

저 속에서 월리를 찾아라!도 가능하겠어요.

증조할아버지는 기억력이 참 좋으셨어요. 지금은 많이 늙으셔서 밀집모자를 머리에 쓰고서도 찾게 되는 일이 생겼지만요.

하지만 괜찮아요, 할아버지. 할아버지의 정원이 모든 걸 기억하니까요.

이 정원은 할아버지 그 자체예요. 할아버지의 인생, 거기서 파생된 우리 모두의 이야기가 담겨 있어요.

그리고 아마도, 이 귀여운 증손자도 할아버지를 엄청 닮을 것 같아요.

이야기 정원의 이야기 숲은 앞으로도 계속 오래오래 푸르를 거예요. 대를 이어, 역사를 담아, 이야기를 품고서...

미래로 가야 했던 사람들

세븐시즈 7SEEDS 20
타무라 유미 지음 / 서울미디어코믹스(서울문화사) / 2012년 3월

출간을 오래 기다려왔음에도, 바쁜 나머지 사두고서 한참 지난 뒤에야 읽게 되었다. 출간 간격이 길다 보니 앞 이야기를 까먹기 일쑤, 친절하게도 앞쪽에 간추린 줄거리를 붙여준다.

거대 운석과 지구가 충돌해서 모든 것이 소멸되어버린 근 미래를 배경으로 하고 있는 세븐 시즈! 영문도 모른 채 미래로 보내진 아이들이 있었고, 태어나서 줄곧 17년 동안 미래로 가기 위해 서바이벌 훈련을 받은 아이들이 있다. 단순한 훈련이 아니라 정말 목숨을 걸고 싸운 뒤였고, 모두 합해서 7명만 미래로 갈 수 있었다. 그리하여 미래에서 마주친 이들은 서로에 대한 오해가 쌓이고 또 위험한 상황 속에서 서로가 적이 되기까지 하는 극한 상황에 빠져버렸다. 게다가 거대한 배 안에 갇힌 채 미사일 자동 발사 7시간 정도 남은 상황이다. 이 무기가 핵무기라면, 그리하여 일본으로 쏴진다면 이 무지막지한 환경의 지구가 다시 끝장날지도 모른다. 이렇게 더 몰아칠 곳도 없이 이미 최악인 상황 속에서 작가 타무라 유미는 새로운 희망과 기쁨을 제시한다. 늘 느끼지만, 작가분 천재다!

안고의 슬픔과 분노가 늘 가여웠다. 강풀 작가 어게인에서 제 목소리를 팔아 저승사자가 된 메신저가 떠오른다. 그의 독기 어린 눈과 살기 속에 감춰진 그의 슬픔과 분노 말이다. 안고에게서도 그랬다. 자신들이 죽을 것 같은 환경에서 겨우 온 것에 비해 여름 B팀은 무임승차한 것처럼 보였으니까. 그래서 하나를 죽도록 방치했고, 아라시도 위험하게 만들었었다. 하지만 그 아라시 덕분에 안고는 자신이 깨닫지 못했던 자신의 덫을 찾는다. 스스로 거부하지 못하도록 교육받았지만, 거부하지 못한 책임감이 본인에게 있다는 것을 무겁게 인정해야 했다. 시게루의 죽음에 늘 마음의 빚을 지고 스스로에게 가혹하게 굴었지만, 그것이 오히려 시게루를 인정하지 못한 못난 자신의 반증이라는 것도 똑바루 마주쳤다. 그렇게 시게루와 화해하고 마음의 족쇠를 풀어낸 그에게 진정한 안식과 자유가 찾아온다.

여름 A팀과 여름 B팀이 미래로 보내진 데에는 분명 이유가 있다. 체계적인 훈련을 통해 빠르게 적응하고 단호한 결정을 내릴 수 있는 A팀과, 보다 창의적인 해결 키워드를 생각해 내는 B팀은 환상의 조화를 보였다. 미사일 발사를 멈추기 위해서 발사 해제 키워드를 찾아내는 모습을 긴박하게 지켜보았다. 자주 얘기하지만, 이 작품은 영상으로 만들어져도 대박일 것 같다. 다만 이렇게 어마어마한 이야기를 한편짜리 영화로 줄이는 것은 아주 안타까운 일!

어제는 귀가하는 길에 직장 동료와 만화 이야기를 하다가 이 작품 이야기까지 나왔다. 남자여서 그런지 순정만화 취향의 그림체가 마음에 안 들어서 보다가 말았다는 것이다. 눈이 너무 크다고.ㅜ.ㅜ 이런 이야기를 들을 때마다 아주 안타깝다. 내 눈에 기생수 같은 그림은 아주 지저분한 그림체이지만, 그것 때문에 작품의 재미나 질이 떨어진다고 여기지 않는다. 마찬가지로 배우가 마음에 안 들어서 재밌는 영화나 드라마를 거부하지도 않는다. 그런데 이런 이유로 거부하는 사람은 아주 많다. 남자나 여자나. 개인 취향이니 어쩔 수 없는 노릇이지만 다만 안타까울 뿐(게다가 이 작품의 눈 크기는 봐줄만 하지 않나? 클림트 그림의 쏟아질 것 같은 별이 둥둥 뚠 눈동자를 떠올린다면...).

폐허로 가득하고, 문명도 사라지고, 살아있는 사람도 얼마 되지 않은 가혹한 지구 환경이건만, 그 와중에도 이 세계를 지키고 싶어하는 사람들이 있다. 그렇게라도 살아야겠다고 의지를 불태우는 사람이 있다. 그 마음이 고맙고 가엾고, 그래서 벅차다. 오래도록 하나의 이야기가 나오지 않았는데 다음 편에는 그녀가 나오지 싶다. 결코 죽을 인물은 아니니까. 불사조처럼 살아 돌아오기를! 그래서 아라시와 꼭 조우하기를. 미래로 보내진, 아마도 유일해 보이는 연인 말이다.

[100자평] 공성전 2

공성전 2
아르투로 페레스 레베르테 지음, 김수진 옮김 / 시공사 / 2011년 8월

이렇게 많은 오타와 비문보다 더 참을 수 없었던 것은 끝이 보이지 않는 지루함! 범인이 누군지 미리 눈치챘다면 벌써 덮었을 것이다.